Le dilemme des gammes

 

Contraint et forcé

Dans notre parcours d’éducation musicale, l’apprentissage des gammes est un passage obligé.

De la Théorie

Intrinsèquement, la gamme fournit les éléments clés suivant :

  • La Tonalité qui est nommée par sa note de départ
  • Les Intervalles qui organisent l’ordre des tons et demi-tons
  • Le mode qui organise la sonorité et l’ambiance de la gamme
  • Le nombre de notes
  • La fonction harmonique des notes par leurs rôles dans la formation des accords et des progressions harmoniques.

A la pratique

Dans l’obligation de choisir entre théorie musicale et musicalité, il faut reconnaître que la simple gamme, en elle-même, ne répond pas à nos exigences d’expression :

  • Manque de rythme
    • Les gammes sont jouées typiquement de façon linéaire, à tempo égal, ce qui rend leur sonorité monotone
  • Prédictible
    • La musique est ressentie plus musicale quand elle contient des variations et des éléments inattendus.
  • Absence d’harmonie
    • Les gammes ne sont que des séquences de simples notes, tandis que l’harmonie implique des accords et de multiples notes jouées simultanément, ajoutant de la richesse et de la profondeur.
  • Expression
    • Les gammes sont généralement jouées de façon mécanique pour leur apprentissage, manquant d’éléments dynamiques.
  • Contexte
    • La musicalité vient souvent de l’interconnexion de gammes avec la mélodie, les harmonies et le rythme dans une composition. La gamme, toute seule, ne peut pas fournir ce contexte.

Alors, une fois que la gamme est assimilée en position sur le manche et en degrés d’intervalles pour l’Harmonie :

Pratiquons-les de façon musicale !

Voici quelques techniques pour rendre cette pratique plus intéressante et expressive :

Variation Rythmique
  • Changez les rythmes : Jouez les gammes avec différents rythmes (croches, triolets, etc.) pour ajouter du dynamisme.
  • Swing : Ajoutez une touche de swing pour un feeling jazzy.
Articulation
  • Legato/Staccato : Alternez entre jouer les notes de manière lisse (legato) et détachée (staccato).
  • Accents : Mettez des accents sur certaines notes pour créer des motifs intéressants.
Dynamique
  • Crescendos et diminuendos : Augmentez ou diminuez progressivement le volume pour donner de la profondeur à vos gammes.
  • Accentuation dynamique : Jouez certaines notes plus fort pour accentuer des motifs.
Phases Mélodiques
  • Phrases courtes : Créez de petites phrases mélodiques en utilisant les notes de la gamme.
  • Mélangez les directions : Ne jouez pas seulement les gammes de bas en haut ; essayez de mélanger les directions.
Imbrication d’Accords
  • Arpèges : Jouez des arpèges à partir des notes de la gamme pour enrichir votre jeu.
  • Enchaînements : Enchaînez des accords en utilisant les notes de la gamme.
Contextualisation
  • Play-along : Utilisez des play-alongs ou des pistes d’accompagnement pour pratiquer les gammes dans un contexte musical.
  • Improvisation : Improvisez sur les gammes pour développer votre sens musical.

Articles de référence