Une dualité
L’arpège est plus facilement mémorisable qu’une gamme.
Sa petite structure de notes (3 à 5) peut être vue comme un extrait ordonné de sa gamme.
D’un autre côté, une gamme fournit, par l’harmonisation de ses accords, tous les arpèges utilisables sur sa tonalité.
Sachant qu’un même arpège peut se retrouver dans plusieurs harmonisations de gammes, il nous faut connaître la fonction tonale de l’accord qu’il représente pour pouvoir le combiner avec une gamme.
C’est la combinaison des deux qui va offrir le chant le plus musical :
- l’arpège apporte sa facilité d’emploi (son ubiquité lui ouvre beaucoup de portes)
- la succession de ses notes en Tierces confère à l’arpège un rôle structurel reconnu par nos oreilles occidentales.
- la gamme contient les notes de tension ou de couleur qui cadrent avec l’harmonie (dans le jeu IN)
- La forme libre de la gamme donne de la souplesse à un jeu d’arpèges en assurant des liaisons harmonieuses
Illustrations sur le Blues
Il est difficile de choisir des exemples, tant les situations sont nombreuses de mélange d’arpèges et de gammes.
Aussi, je choisis de proposer deux exemples diamétralement opposés :
- un Blues par les gammes dans lequel on introduit quelques arpèges
- un Blues avec un pattern itératif qui combine systématiquement un arpège montant à un morceau de gamme descendante
Blues d’exemple #1
Blues gammes et quelques arpèges
Blues d’exemple #2
Blues en arpèges -pattern itératif arpège et gamme